10 raisons de penser que The Rise And Fall Of Ziggy Stardust (1972) de David Bowie est culte !

Pour la reprise du blog, nouvelle formule : désormais je ferai un top 10 permettant de juger des raisons pouvant nous mener à penser que certains albums sont cultes. Qui dit nouvelle formule dit besoin d'un album cultissime... J'ai pensé à The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars de David Bowie ; voici 10 raisons pour lesquels cet album est tout bonnement culte !

1. Parce que David Bowie

Les gens qui me connaissent savent à quel point j'aime David Bowie. Pour ceux qui ne me connaissent pas... j'aime David Bowie. Sa mort a sans doute été la mort d'artiste qui m'a le plus touché à ce jour, tant son héritage est immense et tant sa musique savait parler à la partie la plus profonde de mon être (c'est beau ce que je dis, tiens...). Les titres cultes sont nombreux et nous aurons largement le temps de revenir dessus par la suite mais, pour aujourd'hui, il suffit de dire que Ziggy Stardust est sans doute l'un de ses albums les plus populaires.

2. Parce que l'album marque l'explosion de la carrière de Bowie

Lorsque David Bowie publie son cinquième album, Ziggy Stardust, en 1972, il est en pleine gloire, grâce au franc succès rencontré par son précédent opus : Hunky Dory. Cet album est surtout connu pour la chanson Life On Mars, parodie de My Way (David Bowie avait postulé pour reprendre cette chanson qui a finalement été reprise par un certain Frank Sinatra....). Toutefois, c'est bien l'album Ziggy Stardust qui a permis à Bowie de se développer à l'international et de connaître le succès qu'on lui a connu.

3. Parce que c'est l'un des meilleurs concept-albums

Jouant régulièrement sur son identité qu'il tente de dissimuler au maximum, David Bowie a alors l'idée de se cacher derrière le personnage de Ziggy Stardust et s'entoure d'un groupe : les Spiders From Mars. L'idée du concept-album lui vient alors à l'idée : Ziggy Stardust est né.

Avant de continuer l'analyse, il est important de préciser ce qu'est un concept-album : un album où l'ensemble des chansons raconte une histoire cohérente, généralement avec des personnages fictifs, ou, de manière plus générale, avec une idée thématique unique et/ou dominante. De grands albums sont considérés comme des concept-albums : Sgt Peppers des Beatles (je donnerai le titre complet le jour où nous parlerons de cet album), Pet Sounds des Beach Boys, ou encore le plus populaire et représentatif, Tommy des Who. Par la suite, de nombreux musiciens feront également des concept-albums ; citons, entre autre, Genesis, Serge Gainsbourg ou Pink Floyd.

4. Parce que l'univers de Ziggy est non seulement musical, mais également visuel

L'histoire de Ziggy Stardust est assez floue : Ziggy serait une pop star extra-terrestre, venant du futur et arrivant sur terre pour envoyer un message d'amour et de tolérance avant de disparaître. Le personnage est joué par Bowie sur scène lors de la tournée de cet album mais également sur la tournée de l'opus suivant, Aladdin Sane, avant qu'il ne tue le personnage sur la scène de l'Hammersmith Odeon en 1973.

Si l'histoire de ce personnage vous intéresse, allez jeter un coup d'oeil au live réalisé par Donn Alan Pennebaker, référence dans le domaine du tournage de live. En effet, l'univers de Ziggy Stardust est devenu visuel, les concerts de promotion devenant de vrais moments théâtraux. Costumes, maquillages, coiffures... tout était fait pour développer une dimension à la fois androgyne et presque "martienne".

5. Parce que cet album est une référence dans le domaine de la pop...

Très mélodique, constitué d'un ensemble instrumental classique composé d'une guitare, d'un piano, d'une basse, d'une batterie et de la voix de Bowie, cet album est un classique de la musique pop. Dans la lignée de musiciens comme les Beatles, Bowie marque l'histoire de la pop et de la musique anglaise, notamment grâce à cet opus.

6. Parce que c'est pop mais pas que !

Il est difficile de catégoriser cet album car, même s'il regroupe de nombreux traits de la pop britannique, Ziggy Stardust est bien plus que cela... L'univers visuel fait de Bowie l'un des créateurs du glam-rock avec Roxy Music, T-Rex ou encore, aux États-Unis, Iggy Pop. Certains titres, à l'instar de "Suffragette City", sont même très rock, avec des riffs de guitare et des intonations vocales puissantes et incisives.

7. Parce qu'il y a des titres cultes

L'argument est classique et ne reflète pas systématiquement de la qualité d'un album... mais, dans le cas présent, il est clair que certains titres ont marqué. "Starman", "Ziggy Stardust", "Rock n' Roll Suicide"... voilà des morceaux dont nous nous remémorons encore les mélodies et que nous aimons réécouter, tant ils ont un coté intemporel.

8. Parce qu'il a influencé une grande partie de la suite de carrière de Bowie

Si Ziggy Stardust est le premier, nombreux sont les personnages que le musicien a incarné par la suite, en particulier dans les années 70... Aladdin Sane et le Thin White Duke sont les plus connus mais ils ont en commun d'avoir permis à David Bowie de se détacher de sa propre personnalité et de créer un univers lui permettant de se distancer de sa vie personnelle. Créant des identités musicales mais visuelles, ces personnages ont su marquer les esprits et ont fait de Bowie le musicien légendaire que nous connaissons.

9. Parce que Bowie a su s'entourer des meilleurs musiciens

On parle assez peu des musiciens, tant la figure de David Bowie est emblématique... Pourtant, sur l'album The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars, les instrumentistes sont de vraies figures et ont eu une belle carrière. Citons donc Mick Ronson qui a collaboré avec Elton John, Bob Dylan et Lou Reed (pour ne citer qu'eux), Trevor Bolder qui a travaillé sur la carrière solo de Mick Ronson et Uriah Heep mais également (non crédité sur l'album) Rick Wakeman, le fameux claviériste de Yes et Dana Gillepsie. Il est rare de parler d'eux ; pourtant, c'est bien eux qui ont contribué au son de Bowie sur cet album.

10. Parce que l'influence de Bowie a été musicale... mais pas que !

Nombreux sont les musiciens qui se revendiquent de l'influence de David Bowie, citant notamment le rôle de l'album Ziggy Stardust dans leur conception musicale... Toutefois, il est également important de parler de l'influence majeure de Bowie sur la conception de la sexualité, dans tout ce qu'elle peut avoir de complexe. Cela n'était pas nouveau (cf. la pochette de The Man Who Sold The World) mais la popularité de l'album a largement contribué à une émancipation musicale et sexuelle. David Bowie est donc une influence essentielle d'émancipation, un message d'ouverture et d'acceptation.

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